Virtuell produktion frisläppt: Integrera LED-skärmar med direktvisning i filmskapande

Vad är virtuell produktion?
Virtuell produktion är en filmteknik som kombinerar verkliga scener med datorgenererade bilder för att skapa fotorealistiska miljöer i realtid. Framsteg inom grafikprocessor (GPU) och spelmotorteknologier har gjort realtidsfotorealistiska visuella effekter (VFX) till verklighet. Framväxten av realtidsfotorealistisk VFX har utlöst en revolution inom film- och tv-branschen. Med virtuell produktion kan den fysiska och digitala världen nu interagera sömlöst med fotorealistisk kvalitet.

Genom att integrera spelmotorteknik och helt uppslukandeLED-skärmar i det kreativa arbetsflödet ökar virtuell produktion effektiviteten i den kreativa processen, vilket leder till en mer sömlös skärmupplevelse. På en hög nivå tillåter virtuell produktion tidigare silade kreativa team att samarbeta i realtid och fatta beslut snabbare, eftersom varje team kan se hur den slutliga bilden kommer att se ut under själva filmningen.

Disruptiv teknik inom film och tv
Disruptiv teknologi hänvisar till innovationer som väsentligt förändrar hur konsumenter, industrier och företag fungerar. För film- och tv-branschen började detta med övergången från stumfilm till talkies, sedan från svartvitt till färg, följt av tv, hemvideoband, DVD-skivor och på senare tid streamingtjänster.

Under årens lopp har metoderna som används för att producera filmer och TV-program genomgått betydande tekniska förändringar. Den stora förändringen som diskuteras i resten av denna artikel är övergången till moderna visuella effekter, banbrytande av filmer somJurassic ParkochTerminatorn. Andra milstolpe VFX-filmer inkluderarMatrisen, Sagan om ringen, Avatar, ochAllvar. Filmentusiaster uppmuntras att dela med sig av sina tankar om vilka filmer som var pionjärer eller milstolpar i modern VFX.

Traditionellt har film- och TV-produktion delats in i tre steg: förproduktion, produktion och efterproduktion. Tidigare skapades visuella effekter under efterproduktion, men framväxande virtuella produktionsmetoder har flyttat mycket av VFX-processen till förproduktions- och produktionsstadierna, med efterproduktion reserverad för specifika bilder och fixar efter fotografering.

LED-skärmar i kreativa arbetsflöden
Virtuell produktion integrerar flera tekniker i ett enda sammanhängande system. Traditionellt orelaterade områden konvergerar, vilket leder till nya partnerskap, processer, teknologier och mer. Virtuell produktion är fortfarande i ett tidigt stadium och många arbetar för att förstå det.

Alla som har forskat i detta ämne kan ha stött på Mike Seymours artiklar om FX Guide,Konsten att skapa virtuell produktion på LED-väggar, del ettochDel två. Dessa artiklar ger insikter i tillverkningen avMandalorian, som till stor del spelades in på LED-skärmar med direkt visning. Seymour beskriver lärdomar under produktionen avMandalorianoch hur virtuell produktion förändrar kreativa arbetsflöden. Den andra delen går igenom de tekniska aspekterna och utmaningarna när man implementerar in-camera VFX.

Att dela denna nivå av tankeledarskap driver film- och TV-producenters förståelse för de senaste tekniska framstegen. Med flera filmer och TV-program som framgångsrikt använder realtids-VFX är kapplöpningen för att anta de senaste arbetsflödena igång. Det fortsatta antagandet av virtuell produktion har delvis drivits av pandemin, som drivit världen mot distansarbete och krävde att alla företag och organisationer ompröva hur de fungerar.

Designa LED-skärmar för virtuell produktion
Med tanke på utbudet av teknologier som krävs för virtuell produktion kräver att bestämma varje tekniks prestanda och förstå den faktiska innebörden av specifikationerna samarbete mellan experter från olika områden. Detta för oss till det sanna syftet med den här artikeln, där vi skriver från en branschledande LED-tillverkare med direkt vy om att designa LED-skärmar för virtuell produktion.

LED-skärmkonfiguration
Konfigurationen och krökningen av LED-volymer beror till stor del på hur den virtuella bakgrunden kommer att fångas och hur kameran kommer att röra sig under fotograferingen. Kommer volymen att användas för sändning och livestreaming? Om så är fallet, kommer kameran att fotografera från en fast vinkel eller panorera runt en brännpunkt? Eller kommer den virtuella scenen att användas för full-motion video? Om så är fallet, hur kommer personal och material att fångas in i volymen? Dessa typer av överväganden hjälper LED-volymdesigners att bestämma lämplig skärmstorlek, om skärmen ska vara platt eller böjd och kraven på vinklar, tak och/eller golv. Nyckelfaktorer att hantera inkluderar att tillhandahålla en tillräckligt stor duk för att möjliggöra en komplett visningskon och samtidigt minimera färgskiftningar orsakade av betraktningsvinkeln på LED-panelerna som bildar skärmen.

Pixel Pitch
Moirémönster kan vara ett stort problem närfilma LED-skärmar. Att välja rätt pixelstigning är det bästa sättet att eliminera moirémönster. Om du inte är bekant med pixelpitch kan du lära dig mer om det här. Moirémönster orsakas av högfrekventa störningsmönster som är ett resultat av att kameran tar upp enskilda pixlar på LED-skärmen. I virtuell produktion relaterar förhållandet mellan pixelpitch och betraktningsavstånd inte bara till kamerans position utan även till närmaste fokuspunkt för alla scener. Moiré-effekter uppstår när fokus är inom det optimala betraktningsavståndet för motsvarande pixelbredd. Justeringar av skärpedjup kan ytterligare minska moiréeffekter genom att mjuka upp bakgrunden något. Som en tumregel, multiplicera pixelbredden med tio för att få det optimala visningsavståndet i fot.

Uppdateringshastighet och flimmer
Flimmer vid filmning av monitorer eller LED-skärmar orsakas av en obalans mellan skärmens uppdateringsfrekvens och kamerans bildfrekvens. LED-skärmar kräver en hög uppdateringsfrekvens på 3840Hz, vilket hjälper till att eliminera skärmflimmer och är absolut nödvändigt för virtuella produktionsapplikationer. Att se till att LED-skärmen har en hög uppdateringsfrekvens är det första steget för att undvika skärmflimmer vid filmning, att anpassa kamerans slutartid med uppdateringsfrekvensen är den slutliga lösningen på problemet.

Ljusstyrka
För LED-skärmar som används i applikationer utanför kameran anses högre ljusstyrka i allmänhet vara bättre. Men för virtuell produktion är LED-skärmar ofta för ljusa, så ljusstyrkan minskar avsevärt. När ljusstyrkan på en LED-skärm reduceras påverkas färgprestandan. Med färre tillgängliga intensitetsnivåer för varje färg reduceras gråskala. Att se till att LED-skärmens maximala ljusstyrka är i linje med den maximala ljuseffekt som krävs för adekvat belysning inom LED-volymen kan minimera i vilken utsträckning skärmens ljusstyrka behöver minskas och minimera förlusten av färgprestanda.

Färgrymd, gråskala och kontrast
Färgprestandan hos en LED-skärm består av tre huvudkomponenter: färgrymd, gråskala och kontrast. Färgrymd och gråskala spelar betydande roller i virtuella produktionsapplikationer, medan kontrast är mindre viktigt.

Färgrymd hänvisar till den specifika organisation av färger som skärmen kan uppnå. Tillverkare bör överväga den erforderliga färgrymden i förväg, eftersom LED-skärmar kan designas för att ha olika färgrymder vid behov.

Gråskala, mätt i bitar, anger hur många intensitetsnivåer som är tillgängliga för varje färg. Generellt gäller att ju högre bitdjup, desto fler färger är tillgängliga, vilket resulterar i jämnare färgövergångar och eliminerar banding. För virtuell produktion av LED-skärmar rekommenderas en gråskala på 12 bitar eller högre.

Kontrast hänvisar till skillnaden mellan det ljusaste vita och det mörkaste svarta. I teorin tillåter det tittarna att särskilja innehållet i bilden oavsett ljusstyrka. Denna specifikation missförstås dock ofta. LED-skärmar med högre ljusstyrka har högre kontrast. En annan ytterlighet är fyllfaktorn, att använda mindre (vanligtvis billigare) lysdioder kan öka svartheten i displayen och därmed förbättra kontrasten. Även om kontrast är viktigt, är det viktigt att förstå de faktorer som bestämmer kontrasten.

Visualisering av installationen
Att effektivt designa LED-volymer för utrymme och produktion är det första steget för att framgångsrikt implementera LED-teknik för virtuell produktion. Med tanke på LED-skärmarnas anpassade karaktär är att virtuellt konstruera LED-volymen i en 3D-värld det mest effektiva sättet att planera skärmstorlek, kurvor, installation och visningsavstånd. Detta gör att producenter och ingenjörer kan visualisera volymen och diskutera behov i förväg och fatta välgrundade beslut under hela processen.

Webbplatsförberedelse
Sist men inte minst, under hela designprocessen, beaktas viktiga platsspecifika teman, inklusive men inte begränsat till strukturella, kraft-, data- och ventilationskrav, när teamet designar och diskuterar LED-volymen. Alla dessa faktorer måste beaktas och tillhandahållas för att säkerställa korrekt implementering av den designade LED-skärmen.

Slutsats

Virtuell produktion representerar ett banbrytande skifte inom filmindustrin, som sömlöst integrerar verkliga element med digitala miljöer för att skapa fantastiska, fotorealistiska bilder. I takt med att tekniken fortsätter att utvecklas blir rollen som högkvalitativa LED-skärmar allt viktigare. För filmskapare och produktionsteam som vill utnyttja kraften i virtuell produktion är det avgörande att välja rätt LED-skärmsleverantör.

Hot Electronics ligger i spetsen för denna innovation och erbjuder branschledande LED-skärmar med direkt visning designade speciellt för virtuella produktionsmiljöer. Våra skärmar är konstruerade för att möta de rigorösa kraven för modern filmskapande, och levererar exceptionell färgnoggrannhet, ljusstyrka och upplösning. Med vår långa erfarenhet och vårt engagemang för excellens är vi väl positionerade för att stödja dina virtuella produktionsbehov och hjälpa till att förverkliga din kreativa vision.

För mer information om hurHet elektronikkan lyfta din virtuella produktion, kontakta oss idag. Låt oss arbeta tillsammans för att tänja på gränserna för filmskapande och skapa extraordinära upplevelser.